Pour et Contre par Vassily Kandinsky

Le raffinement linéaire et le minimalisme poétique de l’ultime période parisienne guident le travail de l’artiste au faîte de sa maturité esthétique. Dans le chef-d’œuvre nommé « Pour et Contre », le créateur de renom Vassily Kandinsky conçoit un agencement de formes géométriques pures flottant au sein d’un espace saturé d’une couleur vibrante. L’œuvre préfigure l’attrait du peintre pour un univers abstrait et symbolique, privilégiant la poésie de la ligne et l’harmonie des contrastes profonds.

Un fond uni d’un rouge écarlate intense et vibrant occupe l’intégralité de la surface picturale, servant d’écrin à plusieurs figures géométriques autonomes. Sur la gauche, une haute structure triangulaire d’un bleu azur texturé s’élève verticalement comme un totem, surmontée d’un fin segment et d’un croissant bleu clair en haut. Le centre supérieur accueille un grand cercle noir parfait, entouré par deux croissants de lune dorés et noirs fins. À droite, une grande forme noire en croissant évoquant une embarcation ou une barque stylisée supporte des voiles triangulaires ocres, des grilles rectilignes et un damier miniature orange et blanc. De petites étoiles linéaires parsèment le fond rouge, apportant une dimension céleste à cette composition poétique.

L’excellence artisanale de l’artiste éclate dans la précision chirurgicale des contours et la planéité moderne de la maçonnerie ou plutôt de la couche d’huile. Sa technique rigoureuse à l’huile permet d’obtenir un fini lisse d’une rare perfection et une vibration chromatique d’une grande pureté. Ce travail de précision confirme la perfection de son savoir-faire.